华娱之星世纪第一百四十三章 戛纳(1/2)

戛纳小城就依偎在青山脚下，濒临地中海之滨，里维拉海湾把临海的几个小城镇环锁了起来。

白色的沙滩，蔚蓝的大海，以及城中形形色色的建筑物，再配以戛纳的标志—棕榈树，风光迷人，气候宜居。

这个地方不仅仅是三大国际电影节之一的举办地，也是欧洲有名的旅游胜地。

沙滩、海浪、比基尼，想想就觉得仿佛进入了人间仙境。

不过这说的是五月以外的戛纳。

五月的戛纳，将会涌入数以十万计的人潮，来自世界各地的电影爱好者、电影从业人员以及各路媒体记者使得这座海滨小城中人声鼎沸。

2003年的戛纳电影节，主竞赛单元共有22部电影正式入围。

入围名单当中有三部是华语电影，除了乔含章的《格斗少年，苑得》和张國嵘的《偷心》以外，还有一部是楼晔的《紫蝴蝶》。

这几年的第六代导演正处于他们的创作高峰期，作品质量也比后来要强不少。

有不少电影在各种国际电影节中频频提名获奖。

可以说世纪之交的时候，正是第六代导演比较吃香的时候。

人家拍摄的电影有很多不能过审又怎么样，参加上一两个电影节刷几个听起来比较高大上的奖项立马就上去了。

有了逼格，还愁没有片商来买他们的海外版权吗？

即使电影不能在国内上映，这批第六代导演们依然获得十分潇洒，反正版权能挣钱。

也不愁没有投资商投资下一部电影。

在第六代导演中楼晔也算是他们的代表人物，乔含章认为他的作品质量也是这批人中最好的。

乔含章对于第六代这种凭着抹黑祖国或者感官刺激祈求国外电影节的评委们赏一两根骨头的导演一直都没什么好感。

中国电影要发展，需要的从来不是这些玩艺术的“大师”们。

看一看欧洲电影现在日益衰落的样子，不正是因为一帮欧洲“大师”们限于自嗨，无法自拔的恶果。

最终的结果就是把本土的电影市场拱手让给了好莱坞，曾经与好莱坞分庭抗礼的欧洲电影也就剩下最后一口气了。

好不容易一个比较注意票房的吕克·贝松也被这些“艺术家”们视为异类，只好到好莱坞混口饭吃。

要是第五代导演之后的中国电影是由第六代接班，怕是中国电影的下场也不会比欧洲电影好多少。

不过第六代如此这般的风光日子也没有多长时间了。

这一点从他们拍摄电影的具体阵容上就能看出一二。

章娘娘、刘火华、冯远钲、李莲花，《紫蝴蝶》的这个演员阵容当然称得上强大，楼晔此时的号召力就可见一般。

再想想十年后，第六代的作品已经变得快要无人问津的境地，根本没有多少明星愿意参与。

这些第六代也只能感叹一声时易世变，属于他们的时代过去了。

历史大势浩浩汤汤，电影商业化就是中国电影发展的大势。

这些沉迷于拍摄“艺术片”不可自拔的第六代导演，活该被历史的车轮碾成碎渣。

5月14日，戛纳国际电影节正式开幕。

作为三大国际电影节之中影响力最大的一个，戛纳的媒体关注度也是三大当中最高的。

电影节开幕的时候，各地记者蜂拥而至，一份份新闻稿件正在他们如飞的笔锋下成型并迅速登上各大媒体的头版头条。

戛纳的红地毯也是一个女星们争奇斗艳的固有环节。

乔含章不由得想起上一世中在红毯上多次“艳压群芳”的范小胖。

不过此时的范小胖还没有开发出蹭地毯的专属技能，依然在国内的各种电视剧中刷资历。

等到她以一身“龙袍”惊诧世人之后，中国的女星也开始纷纷效仿前辈，各种各样的花式蹭地毯。

毕竟戛纳的红地毯环节是有中介卖门票的。

一万多欧元的门票，再拿出一笔打点记者的费用，换几份媒体的版面刷刷知名度，对于这些毯星而言可不要太过物美价廉。

把心头的种种思绪放在一边，乔含章挽着自己的红毯伴侣颜丹辰缓步走进了电影节会场。

当然，相对于作为开幕影片的《偷心》剧组受到的关注度而言。

《格斗少年，苑得》剧组上下只能算得上是这次电影节中打酱油的角色。

比起曾经以一部《苏州河》在欧洲有点名气的楼晔也有所不如。

紧接着《格斗少年，苑得》剧组入场的就是《紫蝴蝶》剧组。

看来戛纳电影节的组委会有意把几部华语电影安排在了一起。

《紫蝴蝶》剧组的红毯走完，章娘娘和刘火华就和导演楼晔告了个假，走到了乔含章他们这边。

同在戛纳的这两天，他们几个还从来不曾照过面。

帝影和中戏，在华语影视圈中的地位就相当于武侠小说中少林和武当，可以称得上影视人才培养领域的泰山北斗。

两所学校又都在帝都这一亩三分地上，学生们之间彼此也算是认识。

而刘火华和乔含章更是“打”出来的交情，算得上关系还不错的朋友。

都说帝影和中戏的两个96级表本班都是知名的明星班。

可是在刚毕业两三年的这个时候，也就那么少数几个人混得还算比较不错。

帝影的96班就是三剑客和颜丹辰，中戏则是章娘娘、刘火华、梅亭、胡婧。

这当中出挑的也差不多，帝影这边有一个国民偶像