华娱之星世纪第四百一十一章 色彩(1/2)

色彩是电影中十分具有隐喻功能的一种画面控制。

如《满城尽带黄金甲》中最后的那场大决战，皇帝的白甲军和二皇子的金甲军之间的战斗极尽了色彩的冲击力。

并且还用大量的黄色菊花作为背景，配合上周杰棍的《菊花台》营造出一种肃杀深秋的感觉。

待到秋来九月八，我花开后百花杀。冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。

故事到了这里，还借此和影片的题目《满城尽带黄金甲》呼应了起来。

片尾点题，这是高考作文的加分项。

不管《满城尽带黄金甲》这部电影是不是成功，剧情有何漏洞，至少这个色彩上的表现力还是相当成功的。

老谋子作为国内导演中的佼佼者，在画面表现力这个层面上始终无人能出其右。

只从这一个典型例子中，就能看出色彩对于电影的重要意义。

在《盗梦空间》中，也需要运用色彩凸显故事的冷峻感和紧张感。

因此整部电影从开头拍到结尾，也没有出现多少明丽的亮色。

奢华壮观的日式城堡，白雪皑皑的雪原，回忆中隆隆驶过的列车，梦中违反常识的颠倒酒店……

这些场景中就没有一处是能给人以温暖的感觉。

只有柯布最终回归家庭、见到子女的一瞬间，整个画面的色彩才真正地明媚了起来。

此前几次梦中看到子女的背影，虽然隐隐有点小温馨，但画面其实仍然被阴霾所笼罩。

前妻梅尔的死亡成为了一道枷锁，让柯布的圆满家庭一直如镜花水月一般。

这也是有意为之的一件事，冷峻的色彩配合上紧张的故事节奏，观众的心神也在观影的同时随着柯布的冒险经历七上八下。

为了在电影成片中呈现出这样冷峻的色彩效果就涉及到电影拍摄中的一个重要环节——配光。

在电影工业进入数字化以后，后期制作的流程中会有专门的调色师处理电影的画面。

大家在拍摄照片或者小视频中用到的滤镜、调光等就是一个简易的调色过程。

只不过调色师的工作要复杂的多。

不过《盗梦空间》的调色师在后期制作中其实并没有太多的工作。

只有一些前期拍摄比较难以解决的镜头，乔含章才会将其交由调色师去处理。

实际上，对于色彩的处理，拍摄中前期配光也是一个更重要的部分。

这一次的拍摄中，为了《盗梦空间》的凛冽质感，乔含章也更多地采取了传统的调光手段。

在不同的时间、不同的光源条件下，摄像机拍摄出来的镜头难免会存在一定的差异性。

这个东西是你无论如何也避免不了。

所谓配光，就是对现场的色彩平衡和曝光条件作出细致入微的调整，用测光仪一个角度一个角度地缓慢地测试并进行修改。

这样的一个流程全走下来所耗费的时间确实很长。

但是这套流程也不是全然没有优点。

至少这套流程走到位了，等到电影后期制作的时候会省事很多。

乔含章的御用灯光师王景琰在传统的调光手段上就是一把好手。

作为导演的乔含章这方面虽然不如王景琰那么精通，但是也略懂一二。

学导演的不掌握点配光能力，都不好意思在圈子混。

另外就是摄影师这个行当，也会在调光上具有相当的水准，这也是摄影师在胶片电影时代必须具备的能力。

主摄影师王逸伟当年在帝都电影学院里面也算是把这门功课的基础打得比较扎实。

所以在《盗梦空间》的拍摄现场，常常会见到乔含章、王景琰、王逸伟这三个人凑在一起商量拍摄中技术问题。

……

“景琰，一会儿拍摄的时候，你的灯光打得稍暗一些。伊姆斯出场就是在一家赌场，场子里面昏暗、脏乱，正是罪恶的衍生地。”

乔含章详细地解释一会儿拍摄中，需要的效果。

“得嘞，明白了。”

王景琰都和乔含章合作了这么多次，这点默契还是有的。

“逸伟，一会儿给镜头换个滤镜，你先试试效果。”

王逸伟点点头，摄影时加滤镜，这也是多年的传统了。

刚才乔含章和王景琰说的内容同样也是对他说的。

就在剧组临时搭建的赌场，王景琰和王逸伟开始了他们的工作。

里里外外忙活了三十来分钟，完成了前期准备。

这个时间已经算是比较迅速的了，换上几个技术差一些的，这点活计没有一个小时根本不可能完成。

“第三百九十四场，第一镜，第一条！”

赌场里面挤满了群演，显得乌烟瘴气的。

洛克穿着破旧的西装，正全神贯注地投入赌博之中，手上拨弄着他最后的两个筹码。

张国嵘在镜头外说道。

“不管你再怎么使劲搓，它也不会变多。”

台词用的是英语。

在和三个好莱坞演员拍摄的时候，张国嵘一直都是英语说台词。

这对于港岛人也算是天赋技能。

至于天仙妹妹、老胡、博哥等人，就只能靠配音了。

洛克没有抬头，低声说道。

“你永远也不会知道下一秒会发生什么。”

说着，还将最后的筹码抛了出去。

骰子在翻滚……

“说吧，找我有什么事？”

洛克起身转向张国嵘。

“这里不是谈事情的地方，我们找点东西喝？”