重生1985当文豪第485章 国内第一本漫画杂志——《画书大王》！(1/3)

九十年代，电影可不是随便一家电影公司想发行就发行的，尤其是在九十年代初中期，也就是1997年之前，内地基本上只有各大电影制片厂才能拍摄制作发行，就连各大电视台也很少拍摄。

至于民间资本，那就更不可能了。

因为连民营的影视企业都没有几家，何况是拍摄发行了。

所以，就算《白蛇缘起》制作成美术动画片在各大电影院上映，也必须得找一家电影制片厂进行合作。

而最合适的无疑是魔都美术电影制片厂了。

可问题是，在此之前，魔都美术电影制片厂虽然找上门来寻求共同合作拍摄，但却被王若呴给婉拒了。

理由是魔都美术电影制片厂开出的合作条件太过苛刻，以至于双方并没有谈拢合作。

当然，这并不是最为主要的原因，最主要的原因还是魔都美术电影制片厂并不是很看好《白蛇缘起》这部“动画片”。

也是，在魔都美术电影制片厂，像这类神话题材的“动画片”，早已经拍过不少了，而且有许多作品还获得了国内国外的各项动画大奖，可以说，他们是前辈当中的前辈。

在他们眼中，这种“胡乱改编”是不可能获得成功的。

之前的《秦时明月》系列，只不过是“瞎猫碰上死耗子”，仅此而已。

他们有这种观念，当然不只是因为他们是全国唯一的一家专业拍摄“美术动画片”的电影厂，而是他们拥有这样的实力与底气。

倒也是，尽管在八十年代末期，随着大量精干人才南下，使得魔都美术电影制片厂元气大伤，可正所谓瘦死的骆驼比马大，魔都美术电影制片厂，此时仍旧牢牢占据着内地动画界的“大哥”地位。

不管是东北的几家电影制片厂也好，还是京都的几家电影制片厂也好，论起”美术动画片“来，他们魔影敢说自己是第一，就没有哪家电影制片厂敢说第二。

可见，他们电影厂在内地美术动画界占据着绝对的领导地位。

不过，进入九十年代后，他们的地位已经开始逐渐动摇了。

尤其是八十年代中后期到九十年代初中期这段时间内，包括央视在内的各大制作单位，都开始投入大量的人力物力财力，拍摄长篇动画片。

虽然大部分制作出来的动画片质量可能都比不上魔都美术电影制片厂，但却也不乏一些精品之作。

…………

再说回《白蛇缘起》电影上。

众人讨论来讨论去，都觉得这个想法其实挺不错的。

最后，大家更是一致同意，如果这部动画片没有赚到钱，那就立即开始制作“美术片电影版”《白蛇缘起》。

而定下了这个基调之后，接下来大家的商议就变得轻松了许多。

也对，钱虽然不是万能的，但没有钱却是寸步难行。

在这个经济发展迅猛的时代，一切向钱看，似乎已经成为了大家的口头禅。

物质生活的不可或缺，早已融入了人们的方方面面，尤其是九十年代。

改革开放已经让每一个人的心都被带动了起来。

就拿当下来说吧，在座的二十多人，年龄最大的也不过四十岁，年龄最小的也只有二十几岁。

这个年龄段，正值是养家糊口的时期，如果拍摄的“动画片”赚不到什么钱，那么“云逸动画”就没法给大家发工资奖金了。

到那时，光靠一味的精神上支持，显然是没法给众人以交代的，更不可能调动大家的积极性。

可见，赚钱才是硬道理，这句话放在当下，是一点也没错的。

..........

从王若呴所在的那套四合院出来后，贺云便返回了自己那套四合院内。

他一进院就直接来到了书房之中。

在梳理了一下这些年以来所创作的各种文学作品之后，他开始思索接下来的创作之路。

事实上，关于这个问题，自他重生以来，他就一直在思考。

而且，在这期间，他也一直在不断的调整着自己的创作计划与目标。

从最初的“武侠小说”，到后来的军事文，再到“现实主义作品”，他在不断创作当中，学到了许多，也让他自己明白，作家是多种多样的。

有的作家，只顾一味的写稿，把自己埋在创作的海洋当中，两耳不闻窗外事，一心只想搞创作。

这样的作家，确实值得佩服。

但贺云却并不羡慕。

在他看来，自己或许是这第二类。

提升自己，也充实他人。

自己的作品，绝对不能只停留在纸质书籍上，还得以影视、声音、甚至是其他方式呈现给大家，丰富大家的精神文化生活。

就像最近几年，他在努力创作的同时，也在不断尝试着将自己的作品影视化、有声化。

比如此前所拍摄的长篇动画片《虹猫蓝兔七侠传》的剧本改编，他就尽可能的参与其中。

还有当下正在拍摄的《白蛇缘起》，剧本完全就是他原创出来的。

除此之外，前几年，他还陆续参与了好几部影视作品的剧本创作。

这些经历，大大提升了他的创作能力，同时也让他认识到了一部作品要想扩大其影响力，可不能只停留在纸质书籍之上。

就如后世的网络自媒体、短视频时代，必须得顺应时代的发展潮流，积极的融入其中，才能更好的提升作品的影响力。

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时间一点点过去，金秋十月很快就到来